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3 maneiras de alimentar sua necessidade de textura
Os artistas têm um apetite voraz por textura - pois novas formas de ver marcas aparecem em uma superfície e provocando formas com movimentos diferentes. No Strokes of Genius 9: descobertas criativas, Encontrei um banquete para nossos sentidos. A textura escorre da página. Pintores e ilustradores usam caneta e tinta, aquarela, pastel e muito mais para nos prender à sua órbita e manter os olhos atados às suas obras.
Aqui estão três (de muitas!) Das minhas novas maneiras favoritas de incorporar a tensão superficial na arte, seja com repetição, fundos atraentes para os olhos ou traços que mostram exatamente do que são feitos. Strokes of Genius tem todos eles! Obtenha sua cópia e aproveite o tutorial!
Courtney
Repetição da cor
Duas estratégias em uma, é isso que o artista Ted Michalowski traz para a mesa. A primeira estratégia funciona na cor do reino. Olhe para todos aqueles rosas e roxos e lavagens rosadas. O artista coloca camadas rosa sobre rosa com flores mais intensas, destacando detalhes nas roupas e cabelos das figuras. Ele também usa traços amplos de roxo e rosa para fornecer dimensão.
A segunda estratégia traz repetição de formas. Em caso de dúvida, repita. As três interpretações da mesma figura trazem um elemento da história que não estaria lá de outra forma. Ele também adiciona muita textura de superfície rica que faz com que a obra de arte pareça fantasiosa e envolvente. Vantajoso para as duas partes.
Loose e Squiggly
Pentimenti é o termo renascentista italiano para todas as pequenas falsas tentativas que você faz em sua superfície. Naquela época, essas linhas eram muitas vezes encobertas, mas muitos artistas hoje em dia adotam as marcas que eventualmente os levam à "verdade".
O esboço a carvão de Agnes Grochulska é um exemplo perfeito. O interesse visual de todas essas linhas traz algo de novo para a mesa e permite ao artista a liberdade de pesquisar e encontrar enquanto aprimora sua forma.
Mostre-me o caminho
"Quero que você me mostre o caminho." Você conhece a música do Pete Frampton? Bem, Steven Hill faz. Ele definitivamente nos mostrou o caminho em seu trabalho em pastel - você pode mapear visualmente como ele pegou seu bastão de pastel e puxou-o para baixo, para baixo e para baixo em sua superfície.
As formas que ele deixa para trás passam a ser faixas abstratas de cores, bem como manchas realistas de água espumante, vegetação e pedras cobertas de musgo.
Acho que você não está certo. Tenho certeza. Vamos discutir. Escreva em PM, falaremos.
É aqui, se não me engano.
O que acontece?
Nele algo está. Anteriormente eu pensava diferente, agradeço a ajuda nesta questão.